En première partie de soirée, dans une salle comble, les spectateurs ont eu la chance de découvrir en avant-première le nouveau film de Guillaume Canet, qu’il a co-écrit, réalisé et co-produit, Karma. Un film coup de poing, porté par Marion Cotillard incandescente, qui raconte le combat d’une femme pour retrouver ses enfants, et à travers sa quête, se retrouver elle-même. Sur fond de communauté religieuse, de secrets, de faux-semblant et de disparition, Karma plonge au cœur des blessures intimes et des chemins de reconstruction. Un thriller hors des sentiers battus pour l’artiste, viscéral et bouleversant, où l’on ressent à chaque instant la volonté de prendre des risques, d’explorer des territoires inconnus et de pousser ses idées jusqu’au bout. Quoi qu’il en coûte.
Mais au-delà du film, c’est aussi la rencontre avec son réalisateur qui a marqué les esprits. Quelques instants après la fin du générique, Guillaume Canet — actuellement en tournage sur la base de Bricy pour la production Netflix Ad Vitam 2 — est arrivé en toute simplicité dans la salle, presque sur la pointe des pieds. Pendant presque une heure, il s’est livré avec lucidité sur son parcours, ses choix artistiques, ses doutes et la genèse de ce projet. Loin des artifices, il a longuement répondu à chaque question des spectateurs, tous très émus après le visionnage du film et touchés par la générosité du réalisateur.
« J’aime toute sortes d’émotions dans le cinéma ! »
Guillaume Canet a évoqué le long processus créatif qui a donné naissance à Karma : quatre années de travail, nuit et jour, des rencontres avec des témoins ayant vécu durant de longues années au sein de « communautés » — de véritables sectes — et y ayant subi des abus. Il a également raconté son envie d’offrir à Marion Cotillard un grand rôle, de femme et de mère courage, victime devenue guerrière des temps modernes, ainsi que son désir de parler de thématiques poignantes. Cette histoire, il l’a portée dans sa chair. Elle l’a pris aux tripes, au point de lui laisser des stigmates et de nécessiter une opération du ventre au lendemain du tournage. Lancé dans un tournage aux longs cours entre la France et l’Espagne, pays où il a des racines familiales, Guillaume le Conquérant a su surmonter les obstacles pour livrer l’un de ses films les plus personnels, un projet particulièrement cher à son cœur.
Pour donner vie à cette histoire, il a travaillé avec des comédiens qui l’inspiraient, à commencer par Denis Ménochet, qui incarne le chef de la communauté et se révèle saisissant d’effroi dans une partition particulièrement difficile. Il a également fait appel à de jeunes comédiens, qu’il a choisis à l’issue d’un casting réunissant plus de 400 enfants. Une expérience humaine autant qu’artistique, et, à bien des égards, une véritable leçon de vie, dont les traces resteront longtemps.
« Merci d’être venus si nombreux ce soir. Comme je le dis depuis le début de la tournée, je suis très émue de voir des salles pleines comme celle-ci. Cela me rappelle à quel point j’ai une chance formidable de vous avoir là, d’avoir votre curiosité. C’est grâce à vous que je peux continuer à faire des films. Je vous remercie du fond du cœur. »
Un véritable cri du cœur d’un amoureux du 7ᵉ art, qui a partagé une parole libre, nourrie par l’expérience, la passion et une profonde envie de transmettre.
Une soirée pas comme les autres où le cinéma s’est ainsi prolongé bien au-delà de l’écran, dans les mots, les émotions et cette rare proximité entre un artiste et un public venu à sa rencontre pour lui témoigner son amour.
Emilie Cuchet
